Discográfica: Мелодия (Melodiya).
N° de catalogo: A60 00543 007.
Edición: 1989 • Rusia.
Contraportada.
Carpeta.
Interior carpeta.
Etiquetas disco 1, lados 1 y 2.
Etiquetas disco 2, lados 3 y 4.
Liner notes:
Ingles:
Three architecture majors from London, Roger Waters, Richard Wright and Nick Mason, performed together since the middle of the 1960s, but their group had neither a permanent lineup nor a permanent name. It is very likely that what they performed did not differ much from British rhythm 'n' blues, which was popularized by bands like the Rolling Stones or the Yardbirds. Bluesy name Pink Floyd (which is just the names of two black bluesmen, Pink Anderson and Floyd Counsel) was given to the band by the very member who inspired the quartet to perform radically different music - the music that made them popular. This was a student of one of London's Art Schools, Syd Barrett. Since February 1966 Pink Floyd performed with a regular lineup in the famous Marquee Club which made the Rolling Stones famous. Later they would perform in a new club, the UFO. From the very beginning, Pink Floyd became involved in experimenting with a synthesis of music and light, or as they were called at that time, psychedelic effects.
Early in 1967 Pink Floyd released their first single Arnold Layne. It would not get higher than 25th in the charts, but it became notorious because of the fact that a complicated, but rather usual for the 20th century, poetry metaphor had been interpreted by the radio DJs too close to the text. The same year a huge project called Games For May premiered, and a song from it, See Emily Play, made its way into top 10.
Even in these songs one can already trace the style of the band - electronic pulsation (which in 10 years will reach discos with the help of German bands Tangerine Dream and Kraftwerk), mysterious organ sounds, and puzzling lyrics influenced by Alice in the Wonderland like fairy tales and science fiction. With the release of their first LP, Piper At The Gates Of Dawn (this title Barrett took from a textbook poem "What do the Willows make noise about" by K. Graham) a theme of social criticism also appears. For example, the sarcastically vaudeville musical song, Corporal Clegg, about a soldier who returned from the war as a hero handicapped.
Musically, Pink Floyd developed in two directions, songs and "experimental-electronic." In the 2-LP UmmaGumma, one record contains endless electronic meditations, while the other consists of already well-known songs recorded live throughout June 1969. Up until this record [Delicate Sound of Thunder], Ummagumma remained the only official Pink Floyd live release. The band was successful in producing a convincing synthesis of the two styles only in 1971 with its record Meddle. This is why various "best songs" compilations of the band usually include songs from this album.
At this time the band toured alot (especially successful was a show in Pompeii, filmed and released on video) and recorded music for a number of movies, including Zabriski Point by outstanding Italian director M. Antonioni (1970).
In 1973 The Dark Side Of The Moon was released, a result of a great effort by the four Pink Floyd members (David Gilmour replaced Barrett in the band by that time), their sound engineer Alan Parsons, a specially invited group of vocalists (including Clare Torry), and a saxophone player, Dick Perry. This album equals such innovative classics of rock-music as Sgt. Pepper by the Beatles. Even more than that, The Dark Side Of The Moon became the first album in the history of rock that virtually had never left the charts since the very time it was released.
The Dark Side Of The Moon was followed by "We Want You to Be With Us" [Wish You Were Here] - a tribute to Syd Barrett who by that time had left show-business, Animals (1977) - social satire inspired by J. Orwell's Animal Farm, and The Wall - a musical filmed by Alan Parker. The key song from this album, Another Brick In The Wall, became the first and the only Pink Floyd single that reached the top of the charts in both Great Britain and the USA.
The Wall was being created during a period of constant internal arguments between the band members. At that time each of them tried, unsuccessfully, to launch a solo career. The Final Cut, recorded during this period (1983), had not been enthusiastically accepted by critics and listeners, and became the last work of the band in its classic lineup. Ironically, the title of the album can be translated as "The Last Recording."
But in 1987 three members of the band got together again for a tour while Roger Waters (who is, by the way, the author of a majority of the Pink Floyd songs) created his own band, "Radio KAOS." Gilmour, Wright and Mason, helped by a number of backup singers and musicians recorded the album A Momentary Lapse Of Reason and began to tour with it while Waters and his band toured concurrently in the same cities.
This album [Delicate Sound of Thunder] is a collection of "best songs" of Pink Floyd from the 1970s plus approximately one half of the A Momentary Lapse Of Reason album. Even though this album resulted in diverse responses from critics and the public, it still gives a rather complete image of one of the most influential bands in the history of contemporary popular music.
D. Ukhov
Español:
Tres grandes arquitectos de Londres, Roger Waters, Richard Wright y Nick Mason, actuaron juntos desde mediados de la década de 1960, pero su grupo no tenía una formación permanente ni un nombre permanente. Es muy probable que lo que realizaron no difiera mucho del rhythm 'n' blues británico, que fue popularizado por bandas como los Rolling Stones o los Yardbirds. El nombre de blues Pink Floyd (que son solo los nombres de dos músicos de blues negros, Pink Anderson y Floyd Counsel) fue dado a la banda por el mismo miembro que inspiró al cuarteto a interpretar música radicalmente diferente, la música que los hizo populares. Este era un estudiante de una de las escuelas de arte de Londres, Syd Barrett. Desde febrero de 1966, Pink Floyd actuó con una alineación regular en el famoso Marquee Club que hizo famosos a los Rolling Stones. Más tarde actuarían en un nuevo club, el OVNI. Desde el principio, Pink Floyd se involucró en experimentar con una síntesis de música y luz, o como se llamaban en ese momento, efectos psicodélicos.
A principios de 1967, Pink Floyd lanzó su primer sencillo Arnold Layne. No llegaría a ser más alto que el número 25 en las listas, pero se hizo notorio por el hecho de que una metáfora de poesía complicada, pero bastante habitual para el siglo XX, había sido interpretada por los DJ de radio demasiado cerca del texto. El mismo año se estrenó un gran proyecto llamado Games For May, y una canción de él, See Emily Play, llegó al top 10.
Incluso en estas canciones ya se puede rastrear el estilo de la banda: pulsación electrónica (que en 10 años llegará a las discotecas con la ayuda de las bandas alemanas Tangerine Dream y Kraftwerk), misteriosos sonidos de órgano y letras desconcertantes influenciadas por Alicia en el país de las maravillas como cuentos de hadas y ciencia ficción. Con el lanzamiento de su primer LP, Piper At The Gates Of Dawn (este título que Barrett tomó de un poema de un libro de texto "¿De qué hablan los sauces?" De K. Graham) también aparece un tema de crítica social. Por ejemplo, la canción musical sarcásticamente vodevil, el cabo Clegg, sobre un soldado que regresó de la guerra como un héroe discapacitado.
Musicalmente, Pink Floyd se desarrolló en dos direcciones, canciones y "experimental-electrónica". En el UmmaGumma de 2 LP, un disco contiene infinitas meditaciones electrónicas, mientras que el otro consiste en canciones ya conocidas grabadas en vivo a lo largo de junio de 1969. Hasta este disco [Delicate Sound of Thunder], Ummagumma siguió siendo el único lanzamiento oficial en vivo de Pink Floyd . La banda tuvo éxito en producir una síntesis convincente de los dos estilos solo en 1971 con su disco Meddle. Es por eso que varias compilaciones de "mejores canciones" de la banda usualmente incluyen canciones de este álbum.
En este momento, la banda realizó muchas giras (especialmente exitoso fue un espectáculo en Pompeya, filmado y lanzado en video) y grabó música para varias películas, incluido Zabriski Point del destacado director italiano M. Antonioni (1970).
En 1973 se lanzó The Dark Side Of The Moon, resultado de un gran esfuerzo de los cuatro miembros de Pink Floyd (David Gilmour reemplazó a Barrett en la banda para ese momento), su ingeniero de sonido Alan Parsons, un grupo de vocalistas especialmente invitados (incluyendo Clare Torry), y un saxofonista, Dick Perry. Este álbum equivale a clásicos innovadores de la música rock como el sargento. Pimienta de los Beatles. Incluso más que eso, The Dark Side Of The Moon se convirtió en el primer álbum en la historia del rock que prácticamente nunca había salido de las listas desde el momento en que se lanzó.
El Lado Oscuro de la Luna fue seguido por "Queremos que estés con nosotros" [Wish You Were Here] - un homenaje a Syd Barrett que para entonces había dejado el mundo del espectáculo, Animals (1977) - sátira social inspirada en J Orwell's Animal Farm y The Wall, un musical filmado por Alan Parker. La canción clave de este álbum, Another Brick In The Wall, se convirtió en el primer y único sencillo de Pink Floyd que alcanzó la cima de las listas tanto en Gran Bretaña como en los Estados Unidos.
The Wall se estaba creando durante un período de constantes discusiones internas entre los miembros de la banda. En ese momento, cada uno de ellos intentó, sin éxito, iniciar una carrera en solitario. The Final Cut, grabado durante este período (1983), no había sido aceptado con entusiasmo por los críticos y los oyentes, y se convirtió en el último trabajo de la banda en su formación clásica. Irónicamente, el título del álbum se puede traducir como "La última grabación".
Pero en 1987 tres miembros de la banda se reunieron nuevamente para una gira mientras Roger Waters (quien, por cierto, es el autor de la mayoría de las canciones de Pink Floyd) creó su propia banda, "Radio KAOS". Gilmour, Wright y Mason, ayudados por varios cantantes de respaldo y músicos, grabaron el álbum A Momentary Lapse Of Reason y comenzaron a salir de gira con él mientras Waters y su banda realizaban giras al mismo tiempo en las mismas ciudades.
Este álbum [Delicate Sound of Thunder] es una colección de "mejores canciones" de Pink Floyd de la década de 1970 más aproximadamente la mitad del álbum A Momentary Lapse Of Reason. A pesar de que este álbum resultó en diversas respuestas de los críticos y al público, todavía da una imagen bastante completa de una de las bandas más influyentes en la historia de la música popular contemporánea.
D. Ukhov
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